María José Osorio, una voz que construye su identidad musical entre ritmos afro y latinoamericanos

• Llevó sus canciones hasta una escuela rural de Chiloé, donde compartió su trabajo con estudiantes que también encontraron en la música una forma de expresión.

A los 11 años, María José Osorio Flores descubrió que quería dedicar su vida a la música. Participó en un festival de la voz de su colegio y obtuvo el primer lugar. Aquella experiencia marcó el comienzo de un camino que, con el paso del tiempo, la llevaría desde Requínoa, en la Región de O’Higgins, hasta Punta Arenas, donde ha construido su trayectoria artística durante los últimos ocho años.

“Saqué mi primer lugar y dije: ya, yo quiero hacer esto toda mi vida. Y aquí estoy”, recuerda la cantautora, cuya historia musical se ha desarrollado entre distintos escenarios, agrupaciones y búsquedas creativas. Antes de establecerse en Magallanes estudió teatro en Santiago, pero su llegada al extremo sur estuvo vinculada a la percusión y a su participación en el Carnaval de Invierno.

En Punta Arenas comenzó a abrirse espacio en una escena musical en la que ha combinado su trabajo artístico con empleos más estables. También formó parte de una orquesta latinoamericana que se presentó en el Teatro Municipal, mientras profundizaba en los ritmos que terminarían definiendo buena parte de su identidad musical.

La percusión afrobrasileña tuvo un papel importante en ese proceso. Los sonidos de Brasil y Latinoamérica, junto con el samba, la bossa nova, el soul y el rhythm and blues, fueron ampliando su horizonte musical. Entre sus referentes menciona a Daniela Mercury y Olodum, además de cantantes como Mariah Carey y Alicia Keys.

Ese recorrido no se ha limitado a interpretar música de otros artistas. Osorio también ha desarrollado una forma propia de componer, que comienza mucho antes de encontrar una melodía.

“Yo siempre escribí, partí escribiendo poemas, sensaciones y después me fui encontrando como la musicalidad en mis letras”, explica.

Su trabajo se despliega actualmente en distintas experiencias musicales. Es parte de Raíces Libres, proyecto que surgió a partir de una colaboración con un saxofonista vinculado a Alafia, y también integra Alafia Ensamble Afrolatino, agrupación de alrededor de doce músicos. A estas iniciativas suma presentaciones en noches de boleros y jazz, además de su participación en propuestas de jazz y bossa nova.

Aunque los ritmos afro y latinoamericanos atraviesan su trabajo, sus composiciones también se detienen en asuntos que van más allá de lo musical. Para Osorio, las canciones pueden convertirse en una manera de hablar de lo que sucede en el mundo y de poner atención en realidades que muchas veces quedan relegadas.

Uno de esos trabajos es “Wake Up”, realizado junto a Bionics Beats y un músico brasileño que vive en Punta Arenas. La canción aborda Palestina, las injusticias y la indiferencia frente al dolor ajeno. En esa búsqueda, la música aparece como un medio para expresar una posición y abrir conversaciones sobre temas que considera importantes.

“Yo creo que la música también o el arte en sí debe cumplir esa función de decir lo que también está pasando”, plantea.

La creación también se ha extendido a colaboraciones con otros músicos. Es el caso de “Hojas de Té”, canción que realizó junto al rapero Mente Remota, quien llegó desde Santiago y actualmente vive en Punta Arenas. Estas experiencias han permitido que su trabajo se cruce con otras propuestas y lenguajes, sin abandonar la escritura como punto de partida.

Canciones que viajan
hasta las escuelas

El trabajo de Osorio también la ha llevado a compartir su música fuera de los escenarios habituales. El 6 de octubre viajó vía Puerto Montt y, al día siguiente, se presentó en la Escuela de Bahía Linao, en Chiloé, junto a Raíces Libres. La actividad se desarrolló en el marco del Programa de Apreciación de la Música Nacional, una iniciativa de intercambio entre las regiones de Magallanes y Los Lagos que, según explicó, se realiza por segundo año.

La experiencia incluyó un encuentro con estudiantes que no se limitaron a escuchar las canciones. Durante la actividad hicieron preguntas sobre su trayectoria, cómo había llegado hasta el lugar y de qué manera podían acercarse ellos mismos a la música. Algunos también compartieron sus propios intereses por la escritura y la creación artística. “Había muchos que decían: yo también escribo mis letras o a mí también me gusta escribir poesía”, cuenta.

“Son súper cálidos, se desbordan demasiado, de hecho me abordaron con muchas preguntas, todos estaban súper interesados en cómo llegó hasta acá, cómo la trajeron, cómo podríamos hacer”, relata.

Para la cantautora, este tipo de encuentros permite que la música nacional circule, pero también abre una posibilidad de acercar el arte a quienes están comenzando a explorar sus propias capacidades creativas. La experiencia de escuchar a músicos que desarrollan una trayectoria puede despertar preguntas y motivar a los estudiantes a considerar otros caminos.

La visita a Chiloé también le permitió conocer una comunidad con un fuerte vínculo territorial y una escena artística que, aunque pequeña, mantiene conexiones entre sus integrantes. La cantautora destaca la calidez de las personas y la identidad local, aspectos que adquieren especial relevancia en territorios marcados por el aislamiento geográfico.

La circulación de Raíces Libres también ha incluido presentaciones en establecimientos educacionales de Punta Arenas, entre ellos la Escuela Argentina, ampliando el contacto con comunidades escolares de la región.

Entre la composición, la percusión y el trabajo colectivo, María José continúa desarrollando una propuesta que recoge distintas influencias y las transforma en un lenguaje propio. En sus canciones conviven las búsquedas musicales con la necesidad de expresar aquello que la moviliza, una inquietud que resume al referirse a la relación entre su voz y su trabajo artístico: “Porque la voz incita a la justicia de serse fiel. Como de verdad es la necesidad de decir lo que tengo que decir y esta es mi manera de canalizar quién soy y de qué cosas que quizás de repente necesariamente necesitan ser conscientes”.